說起山西，短劇除了煤炭和醋，短劇你還能想到什么？短劇可能再加上去年夏天的《黑神話 悟空》，讓國人對這片太行山上的短劇土地有了更多了解。

現在，短劇短劇這個詞也跟山西聯系在了一起——紅果短劇把首屆紅果創作者大會選在了這里舉辦。短劇

兩三年前，短劇如果把在現場的短劇這群人聚在一起——寫網文的、拍廣告的短劇、做長劇的短劇、甚至是短劇骨科醫生——大家可能很難想象他們會擁有同一個身份：短劇創作者。

當時，短劇這個行業還是短劇「暴利」與「土味」的代名詞，充斥著「一周拍完、短劇上線暴富」的短劇神話。但在2025年的這個冬天，我在現場沒有聽到多少一夜暴富的故事，大家討論更多的是怎么拍出更好的、更精品的短劇，還能探索什么品類，還能怎么探索短劇的價值。

根據大會披露的數據，短劇用戶規模已達6.26億，市場規模超越了電影票房。

但繁榮的數據之下，并非所有人都是贏家。

「這行其實到了一個拐點，沒那么好做了?！?在會場角落，一位從傳統院線電影轉型的制作方潑了一盆冷水。他直言，現在紅果平臺一天上線幾百部新劇，「如果你不投流，你的劇就會被頂到100頁之后，誰有耐心翻那么多頁？」

「其實短劇是微利行業，賺的都是辛苦錢。」 一位在現場的制作方負責人對我感嘆。他的公司一年制作兩三百部短劇，團隊每天熬夜拍攝、盯數據，「并沒有外界傳得那么神乎其神」。

站在2025年年末的節點上來看，短劇行業的水溫依然滾燙，但沸騰的方式已然不同。

從「爽」到「更高級的爽」

「以前我們覺得爽就是打臉、是反轉，但現在的觀眾，口味刁了?！?/p>

在會場的主創交流環節，我聽到郭達講到。他是一位資深的短劇編劇，在入行之前，他的身份是一名骨科醫生。這種身份的跨越，也是短劇行業「英雄不問出處」的一種縮影。

郭達記得之前有新人編劇為了追求所謂的「腦洞」，寫出「孫悟空大戰外星人」的離譜劇本——「你要多少個外星人才夠孫悟空打？特效成本直接上天?！?/p>

那時的短劇，可以說是被多巴胺支配的「電子榨菜」。但在2025年，這種簡單粗暴的邏輯正在失效。

剛剛好影視的創始人李佳佳，在現場講述了制作《真千金她是學霸》時的糾結。

圖片來源：極客公園

這部劇沒有豪門恩怨，沒有手撕綠茶，主角一心只想搞學習。在傳統的流量邏輯里，這簡直是「反人性」的。「我們夾帶了很多私貨，把拼搏奮斗融入進去，但不確定流量市場會不會買單。」李佳佳回憶道。

結果出乎意料，這部劇在紅果上線后首周播放量突破20億，評論區里更多的不是戾氣，而是學生和家長們的真情實感：「女主給了我奮斗的方向?！?/p>

「爽點」在變化：用戶不再僅僅滿足于生理層面的感官刺激，開始追求認知層面的獲得感和情感層面的共鳴。

這種變化也倒逼著制作端的審美升級。

導演穆裕（業內人稱「張大馬」）是豎屏美學的堅定踐行者。他的作品《盛夏芬德拉》被不少同行視為標桿。在他看來，豎屏不是把橫屏畫面裁切一下那么簡單，而是需要借鑒中國古畫的高低錯落，在有限的方寸之間講究「留白」。

「橫豎屏最大的差別，其實是人心?！鼓略Ｔ诂F場談到，「如果你相信豎屏可以表達更深邃的東西，你就能做到?！?/p>

影視獨舌總編輯李星文也提到短劇已經出現了「藝術精湛」的代表作。無論是將《詩經》、《周禮》融入穿越劇情的《冒姓瑯琊》，還是追求極致視覺體驗的《盛夏芬德拉》，都證明了短劇正在擺脫「粗制濫造」的標簽。

2025年的短劇片場，也正在走向更專業。

曾經，影視「正規軍」對短劇是有些偏見的。大唐之星的創始人張莉坦言，作為長劇出身的團隊，一開始帶著「優越感」入場，覺得降維打擊輕而易舉，結果第一部劇數據直接翻車 。

「我們只學了表面，沒學到精髓。」張莉復盤道。

長劇的鋪陳思維在短劇里是致命的拖沓。在經歷了陣痛后，他們重構了創作邏輯，建立了短劇的「效率思維」，同時保留了長劇團隊對服化道和表演的極致追求——哪怕是拍短劇，為了一個場景的氛圍，他們依然會準備兩盞昂貴的水晶燈 。

這種「正規軍」的適應與進化，拉高了行業的制作門檻。

導演于一洲被稱為「動物園園長」，他前段時間接了一個棘手的活兒：拍一部關于狼孩的短劇《國公府棄女》，主角是三只擁有50%狼血統的捷克狼犬，而且是在酷熱的橫店拍攝。

在短劇有限的預算和周期里，這幾乎是一個不可能完成的任務。

于一洲的做法非?！腹I化」：他像解數學題一樣解決問題，給狼犬準備帶空調的休息區、專人管理食物引誘、精確計算狼犬從A點到B點的動線……可以說，這種精細化程度，有點像是在螺螄殼里做出了道場。

與此同時，技術的變量也在悄然滲透。

AI也跟短劇結合得更深入了。紅果短劇總編輯樂力透露，AIGC技術讓「漫劇」成為了新的增長點。10月份，紅果漫劇的點贊數較年初增長了19倍 。

巨頭已經在爭相布局，抖音發布了精品漫劇激勵計劃，最高提供75萬元分成（S+級），設立專項扶持；快手聯合可靈AI啟動創投計劃，提供千萬靈感值與億級流量支持；騰訊則提供高比例分成（最高95%），接入智能托管可獲額外激勵 。

愛奇藝、閱文集團與B站也均推出針對性扶持政策，包括最高100%分成、開放IP、億元基金、承擔100%制作成本等。

在真人短劇的制作現場，AI也開始接管那些「燒錢」的環節。

「以前拍古裝攻城戰，需要幾百上千個群演，現在用AI生成，成本直接降下來了。」 一位制作方負責人透露。對于「微利」的短劇行業來說，AI已經是實打實的省錢利器——一分鐘幾千塊的AI生成成本，相比于調度上千人的大場面，性價比極高。

從劇本的精準孵化，到拍攝現場的精細化管理，再到宣發環節的數據驅動，短劇行業正在搭建起一套屬于自己的工業化基礎設施。

2025年的短劇，還被廣電總局發展研究中心將其定義為「新大眾文藝」。

稱呼改變的同時，短劇會能夠承載起時代的文化重量嗎？

「這行其實到了一個拐點，沒那么好做了?！?在會場角落，一位從傳統院線電影轉型的制作方潑了一盆冷水。他直言，現在紅果平臺一天上線幾百部新劇，「如果你不投流，你的劇就會被頂到100頁之后，誰有耐心翻那么多頁？」

現在是編劇最好的時代

內容的升級是面子，商業模式的變革則是里子。

在很長一段時間里，短劇被戲稱為「人性賭場」。依靠高強度的投流買量，試圖在前幾集極速榨取用戶的付費意愿。

這是一種「劇找人」的邏輯，必須在黃金三秒內抓住眼球，導致題材極度內卷且同質化。

百川中文的創始人洛古特在臺上分享了自己的觀察：現在是「人找劇」的時代。觀眾已經養成了打開APP搜索短劇的習慣，這讓創作變得更加從容——不必為了那一秒的留存去犧牲邏輯，因為只要內容好，長尾效應足夠養活創作者。

「免費+分賬」的模式并不新鮮，但在今年，這個模式正在更深入地改寫行業。

「付費像游戲，免費像伴侶?！?一位轉型做免費短劇的資深制作人向我拆解道：以前做付費短劇，必須在關鍵節點設計強沖突、強懸念，「像游戲關卡一樣逼用戶掏錢」；而做免費模式（IAA），核心邏輯變成了「陪伴感」，不需要每一集都歇斯底里，只要人物立得住、劇情有粘性，讓觀眾愿意一直追下去貢獻播放時長和廣告庫存即可。

就是這種模式讓行業從「一錘子買賣」變成了「長期主義生意」。

最直觀的體現是「分賬」。紅果短劇在2025年10月的劇本總分賬突破了7000萬元 ，而近三個月來的總分賬也已經突破1.89億元。

從9月推出演員合作計劃，為演員提供分賬機制后，這種機制開始惠及產業鏈的每一個環節，包括演員。

在11月20日紅果短劇創作服務平臺公布的數據顯示，演員分賬機制推出后，憑借紅果自制的“演員合作計劃”，短劇演員王凱沐預估分賬超過150萬元；演員徐軫軫、至春禾預估分賬金額超100萬元。

寧波墨初影業CEO魯通分享了一個現象：在新的分賬模式下，演員的心態變了。以前演員是「打工者」，拿完片酬走人；現在演員變成了「合伙人」，因為作品播得越好、越久，他們每個月拿到的分賬就越多。

這種利益綁定，讓演員開始主動參與劇本圍讀、主動配合宣發，甚至把自己視為項目的主創之一。

而現在也是「編劇最好的時代?！?上述制作人感慨道。相比于制作環節需要墊付幾十萬甚至上百萬的拍攝成本，還要承擔「血本無歸」的風險，編劇只需要一臺電腦就能入局。

在新的分賬體系下，一個好故事帶來的收益可能翻好幾倍，這讓「輕資產」的創作者擁有了前所未有的話語權。

3 番茄小說 X 紅果短?。罕或炞C的「爆款流水線」

上游的IP生產也在變得更加「數據化」。

番茄小說總編輯謝思鵬與短故事負責人章雪瀅在紅果創作者大會上，展示了一套基于「番茄+紅果」生態的工業化打法：用閱讀數據篩選故事，用短劇產能放大價值。

什么叫「番茄速度」？《真千金她是學霸》給出了答案：從小說在番茄上線測試，到改編短劇在紅果熱播登頂（首周播放破 20 億），全流程僅耗時 64 天。

圖片來源：極客公園

2025 年，番茄小說有超過 6700 部作品進入短劇改編池，短劇授權收入暴漲 800%。

這種爆發力源于番茄與紅果的底層打通——番茄小說就像一個巨大的「AB Test 實驗室」，每天數億次的讀者評論和留存數據，精準篩選出具備爆款基因的「種子」。

而且，為了適配短劇快節奏的開發需求，番茄專門開辟了 3-5 萬字「短故事」賽道。相比長篇網文，這種體量的情節密度更高，改編門檻更低。

章雪瀅透露，這套模式下的 IP 改編成功率高達 40%，遠超行業均值。通過前置的用戶反饋（「多、快、好、省」方法論），平臺在劇本開拍前就已通過閱讀數據「預判」了收視率。

無論是《冒姓瑯琊》這種反套路的歷史題材，還是《十日終焉》這類硬核腦洞，都能在紅果短劇上找到精準受眾。

番茄小說還正在扮演短劇行業的「內容庫」角色。謝思鵬在大會上宣布番茄向短劇改編全量開放版權庫。

這標志著一種新型生產關系的誕生：上游，番茄通過「短故事」培育并驗證 IP；下游，制作方在紅果短劇進行流量變現。

從文字到影像，番茄小說與紅果短劇聯手，正在將非標的內容創作，重塑為一條可復制、高確定性的工業流水線。

4 留給入局者的紅利

在為期三天的紅果創作者大會中，我很少再聽到過去那種「一夜暴富」的淘金故事，更多的是關于「如何活得更久」、「如何拍得更好」的討論。

「短劇給很多影視行業的人提供了一份工作。」 采訪最后，一位制作人的話讓我印象深刻。在長視頻行業「去肥增瘦」的這幾年，短劇成為了影視人才的重要蓄水池。

但這里已不再是投機者的樂園。

那位有些悲觀的前電影出品人告訴我，他之前甚至見過年輕人網貸湊個大幾十萬沖進來拍短劇，「以為能賭一把，結果血本無歸」 。在他看來，隨著大廠入局和流量成本的推高，這種草根的「賭徒模式」正在被加速出清。

北京師范大學教授楊乘虎則用一句俗語形容當下的競爭環境：「亂拳打死老師傅」。但他緊接著補充道：「在這個賽道，如果你沒有專業的認知，沒有創新的能力，沒打死老師傅，你可能已經被亂拳打死了。」

回到那個問題：現在做短劇還能賺大錢嗎？

答案或許不再性感，但卻更加踏實。

這個行業正在經歷一場殘酷卻必要的“提純”。它清洗掉那些試圖投機取巧的人，卻給真正的創作者留出了更大的舞臺。當豎屏美學開始講究留白，當分賬模式開始尊重編劇，短劇終于不再只是廉價的“電子榨菜”，而有機會成為記錄時代情緒的載體。

技術總在變，但人類渴望在好故事里尋找共鳴的需求，是那個唯一的“不變”。

對于創作者而言，最好的時代是“只要寫出好故事，就會被看見”的時代。這大概是2025年，短劇留給所有入局者最珍貴的紅利。